石井裕也 -《字裡人間》

在這智能手機的年代，翻閱印刷本的字典幾乎已是不能置信的事，要編篡一本如戲中《大渡海》這類「辭海」級的字典，更是超越常人能理解的浩瀚工程，猶如用文字來堆砌金字塔，《字裡人間》這電影單是題材已具有相當獨特的吸引力，因為它帶有維護所謂「文明」的使命，和一種勢將進入歷史淘汰洪流的宿命感。

Abbas Kiarostami –《踏破鐵鞋無覓處》

「X同學，你假期的功課還未交呀!」

「Sorry Miss，我又唔記得左…...」

「X同學，我唔係指剛過去的復活節，我是指你未交農曆新年期間的功課。」

這組對白，的而且確曾出現於我的校園生活之內，而Abbas Kiarostami的《踏破鐵鞋無覓處》勾起了我對做功課的一種恐懼。戲中的老師是在班上於眾人面前即席批改學生的功課，其中一名學生沒有把功課寫在練習簿上，只寫了在紙張之上。老師走去問他你怎麼接二連三沒有將功課寫上練習簿，他起初答不上，沉默一陣之下才說把練習簿留了在表弟家中。

易文 -《空中小姐》

1959年上畫易文的《空中小姐》，是電懋第一部彩色作品，採用當年流年的Eastmancolor技術，獅子山下的啟德機場內外均如油畫般亮麗，室內佈置以至眾人的生活步伐都甚有法式電影風情，機師空姐到達另一個目的地就是去舞會、唱歌、四圍觀光等等，今日重看當年拍攝的台北烏來瀑布或者泰國湄公河，那種風情是今日怎樣模仿也模仿不來，我們已欠缺那種可以圍著聽葛蘭唱民歌的耐性。

《空中小姐》色彩斑斕，可惜是相對比較平淡的作品。葛蘭無論角色和表現都無《教我如何不想她》或《野玫瑰之戀》般奔放自如，一心追求獨立的女性卻只是一位野蠻的小公主；另一大美人葉楓表現更少，穿上空姐制服後反看不到她面試時一身驕人身材；木獨見稱的蘇鳳反之則有點眼前一亮，她面試時膽怯不敢正面抬頭，不自控的失措考官反問她是否跌了東西在地下；及後她跟副機師戀情結成正果，在機上高空辦婚禮，但蘇鳳的演出是由情感萌芽到終成眷屬都是一臉的若無其事，在這色彩斑斕而劇情平淡的《空中小姐》中反而別有一份韻味。

蔡繼光 -《男與女》

記得當日於戲院看《寒戰》的時候，看到旺角大廈密集夜空的那個開頭，當時心想很久沒看過香港電影拍我城拍得這麼有型；日前，看了蔡繼光的香港新浪潮經典《男與女》，頓覺當時覺得《寒戰》的有型真的帶點幼稚。一片蔚藍的天，慢慢下降至此岸彼岸均在高速發展、築起玻璃幕牆的維港，鏡頭再慢慢靠向灣仔當時灣仔道一帶的舊樓，慢慢放大越來越近，眼前玻璃接駁留下來的痕跡提示了這幕是由合和大廈的觀光電梯內拍攝，最後鏡頭停留在一個馬路安全島之上。由藍天到海港，由遠方的繁華大廈到近景的繁離舊區，在安全島上那個我城之中其中一個小女子，這位戲中女主角正步向她那不能擺脫的悲劇。蔡繼光一鏡過道盡我城的天堂與地獄，矛盾和無奈。 

跟眾多新浪潮作品，如方育平的《半邊人》、嚴浩的《夜車》等等，《男與女》都有強烈的寫實味道，反映當時社會低下層的現況。其中，萬梓良所演的拳手一角，他本身從賭地下拳的賭徒成為登上舞台的拳手，整段經歷我覺得甚有維斯康堤的新寫實主義代表作《洛可兄弟》之影子，他和練拳師父羅烈的一段師徒關係更是極精彩「成也蕭何，敗也蕭河」的故事典範；鍾楚紅所演由大陸偷渡下來的少女，由輪大米成習慣的鐵皮屋嫁到關海山的舊式唐樓，對她來說，青春只是埋葬於不同程度的蹂躪之間；而萬梓良和鍾楚紅於高速公路旁邊第一次歡愉，不斷閃過的車頭燈和流晃般的樂韻，我認識的高速公路是從未如此濕滑過。

執二攤桑拿星期日 -《越界》創辦人藏書開倉

話說星期日實現會社為《越界》雜誌創辦人張輝藏書開倉大平賣，書就100元10本，雜誌就10元3本，據講有70箱貨，我開倉3個多小時之後才到就已經賣了30箱。而在酷熱之下，該工廈走廊確有焗桑拿之感，極度難受，加上張輝藏書很多都是偏門艱深題材，真係一邊看一邊找，一邊狂滴汗，上到火車自覺仲臭過踢完場波。