我原先期待，黃修平的《哪一天我們會飛》會係一部超老土的電影。沒錯，甚麼同學會後勾起舊時回憶，真的拍得很老土；那些要追求夢想什麼，那些對白都是教育電視腔。但電影中有一個很重要的核心，我覺得黃修平處理得非常好，好到一個程度我現在回想，甚或將楊千樺追塑回憶那些公式情節全部剔除，甚或將追求夢想這個主題抹走，都夠支撐得起這部電影，黃修平拍得很好的，是那個校園生活和今天夫妻生活的一個對比，我覺得兩者不用任何明顯串連，都已成了一個故事。
黃修平那個校園取景心思真的很精彩，有天台、有花園、有後園、有開放的走廊、有草地、大家永遠望到大家，最重要整個校園是彷彿無窮無盡的；有這個無窮盡的校園，還有一個著迷飛行的少年，可以推著一些千奇百怪的飛行道具走來走去，班房學生望著他們真的像無俱束的天使般飛過。那個喜歡飛行的少年，在楊千樺和林海峰的成年故事徹底消失了，我再強調戲中過去和現在係不用串連，不作追憶甚或讓他們全然忘記這個平行時空的蘇博文，任他無聲息地消失在今日世界，更合我心水。
我也喜歡林海峰的角色。他就是一個自然會忘記的角色，我特別喜歡他酒後將兩段初遇情人的經歷對調了，那是一個身份重疊的一幕，新情人的感覺勾起和太太舊日的記憶，亦可以呼應今天的工作生活就是和昔日回憶好自然的疏離；而日的辦公室、房屋、私家車，這些都是種種空間隔離，跟昔日無窮無盡的校園形成極強烈對比。我也喜歡林海峰那個角色的折衷和妥協，「顧客永遠是對的」，積極地服從商業遊戲規則，跟他年輕時的積極精神有種很自然的變質。
電影中還有不少很有趣又有些心思的時代呼應，例如一開始新機場的鏡頭和「手工王」的玫瑰園計劃，《今天應該很高興》的歌詞對白，甚或對於兩個角色長大後會去英國與否，這些都是頗有心思的地方。
